戴鸿华：昼夜: 策展人 王垚力

伯年艺术空间欣然宣布，将于2026年9月25日至10月24日呈现艺术家戴鸿华首个展“昼夜”。由王垚力担任策展人，展览呈现艺术家近年来围绕夜晚、光、记忆与时间展开的一系列绘画作品。烟花升起，篝火燃烧，萤火虫聚集于树间，月亮悬于远处，戴鸿华笔下的景象大多发生在夜晚，却很少真正陷入黑暗。来自不同方向的光不断介入其中，使树木、河流、云层与植被从幽暗中逐渐显现，夜因此获得了一种趋近白昼的面貌。

戴鸿华的绘画始于回忆与内在经验的不断沉淀。童年时期在南美洲形成的自然记忆，与福建故乡的生活经验、节庆烟火以及地方文化在其创作中彼此交叠。不同时间、地域与感受中的景象被重新唤起，又在绘画过程中不断拆解与重组。雨林、河流、植物与火焰不再对应某一处确定的风景，而是逐渐成为与他自身经验共生的存在。早期作品中仍可辨认的人物与生活痕迹也慢慢隐入画面，烟花、篝火与自然景观则逐渐摆脱具体叙事，转化为承载情绪、记忆与时间感受的绘画语言。

“昼夜”并非昼与夜彼此交替的两个时刻，而更接近一种发生在夜晚内部的视觉状态：昼潜伏于夜，明与暗同时存在。英文标题中的“Illumined”同样指向这样一种未被明确规定来源的光——它不是太阳所带来的自然照明，而是突然发生、短暂出现，却足以改变眼前世界的另一种光。在戴鸿华的绘画中，烟花正是这种光最直接的表现形式。它不像画面的真正主角，而更像是一次介入——切开黑暗，使原本隐匿的事物短暂显形，也重新组织了人对空间的感知。

“光”的形成同时发生于戴鸿华的绘画方法之中。作品往往从近似阴影的深黑底色开始，他以细密而重复的笔触逐渐建立画面，再通过半透明的白色与不同色层反复罩染，使光在一次次覆盖之中缓慢生成。底层的线条与形象有时被隐藏，有时又从深处浮现，令画面始终保留着一种介于遮蔽与揭示之间的状态。对他而言，影子承载着不确定、恐惧与过往经验留下的情绪，而光则在持续叠加中成为希望、能量与内在信念的显现。

层层覆盖的方式也对应着戴鸿华对于时间的理解。过去不会真正消失，而是成为下一次经验发生的基础；当下不断覆盖着过去，又在未来被重新唤起。烟花的绽放与消散、火焰的燃烧与熄灭、月亮的盈缺交替，都使画面呈现出某种关于时间的循环结构。于是，“昼夜”中的光并不是黑暗的反面，而是一种从阴影之中持续生长的力量。夜仍然存在，却因另一种光的抵达，被短暂推向白昼。